Artemis Academie is creatieve hub tijdens GLUE Design Route

Artemis Academie is creatieve hub tijdens GLUE Design Route

25-08-2026 (15:44) - Bucket list

Van 17 t/m 19 september is Artemis Academie de ontmoetingsplek voor nieuwsgierige geesten, design lovers en creatieve pioniers. Als trotse deelnemer aan GLUE Amsteredam opent de Academie drie dagen lang de deuren voor de creatieve industrie van vandaag en morgen.

Tijdens gratis talks delen prominente makers en denkers uit het creatieve en culturele werkveld hun ideeën, ervaringen en perspectieven. Van ontwerpers, trend forecasters en art directors tot cultureel strategen. Artemis Academie vindt het belangrijk om deze inspiratie niet alleen binnen de muren van de academie te houden, maar juist laagdrempelig te delen met iedereen die nieuwsgierig is naar creativiteit, cultuur en design.

Locatie: Artemis Academie – Marnixstraat 317, Amsterdam
Data: 17 t/m 19 september
Tijd: Dagelijks van 11:00-16:00
Entree: het bijwonen van de talks is gratis

Aanmelden voor de talks kan hier.

Verve - Roman Stikkelorum

DONDERDAG 17 september van 11:00-12:00 (ENGLISH)
Roman Stikkelorum is co-founder en Managing Director van het internationaal opererende designbureau Verve. Vanuit de overtuiging dat mensen niet alleen zoeken naar producten, maar vooral naar betekenis, ontwikkelt Verve merken die onderscheidend én onvervangbaar willen zijn. In zijn talk onderzoekt Roman waarom schoonheid juist nu relevanter is dan ooit en hoe design en cultuur elkaar voortdurend beïnvloeden. Hij laat zien hoe ontwerp verder gaat dan vorm alleen: het geeft betekenis, vormt onze blik op de wereld en bepaalt welke merken blijvend weten te raken.

Moving Arts Project - Janine Touissant

DONDERDAG 17 september van 13.00 - 14.00
Wat ontstaat er wanneer je niet vóór jongeren ontwerpt, maar met hen? Janine Toussaint is ontwerper en Co-Artistic Director van Moving Arts Project, waar ze sociaal-artistieke projecten ontwikkelt die mensen en buurten met elkaar verbinden. Vanuit die praktijk werkt ze met Studio Osdorperban: een groep jongeren uit Amsterdam Nieuw-West die producten maakt vanuit de eigen wijk en leefwereld. Samen transformeerden ze doodgewone schoolstoelen tot een eigenzinnige collectie die past bij hoe jongeren werkelijk willen zitten. Janine neemt je mee in de kracht van co-design en laat zien hoe ontwerpen kan bijdragen aan eigenaarschap, talentontwikkeling en verbinding. Tijdens GLUE zijn de stoelen bij Artemis te zien en te ervaren.

Ruwe Bolster - Sheryl Leysner

DONDERDAG 17 september van 15:00-16:00 (ENGLISH)
Interieurarchitect en ontwerper Sheryl Leysner is oprichter van Ruwe Bolster, een studio die afgedankte objecten en materialen transformeert tot uitgesproken lichtobjecten en meubels met karakter. Door imperfecties niet te verbergen maar juist te omarmen, geeft ze materialen een nieuw verhaal en een tweede leven. Sheryl laat zien hoe interieur, materiaalonderzoek, storytelling en emotie samenkomen in ontwerpen die niet alleen een ruimte veranderen, maar ook invloed hebben op hoe mensen die ervaren. Een inspirerende talk over hergebruik, eigenheid en ontwerpen met betekenis en ziel.

Fiction Factory & Wikkelhouse - Oep Schilling

VRIJDAG 18 september van 11:00-12:00
Oep Schilling is oprichter van Fiction Factory en stond aan de basis van het inmiddels iconische Wikkelhouse: een modulair huis van hout, karton en vlas dat design, vakmanschap en duurzaamheid op een verrassende manier samenbrengt. Zijn werk laat zien wat er ontstaat wanneer je niet begint bij wat gebruikelijk is, maar bij nieuwsgierigheid, materiaal en de moed om gewoon te gaan maken. Verwacht geen traditionele presentatie: Oep kiest voor een schermloze ontmoeting waarin kijken, ervaren en uitwisselen centraal staan. Een levende sessie over experiment, makerschap en ideeën tastbaar maken.

BYBORRE - Mijke van Ballegooijen

VRIJDAG 18 september van 13:00-14:00 (ENGLISH)
Als CEO van textielinnovatiebedrijf BYBORRE werkt Mijke van Ballegooijen aan een fundamenteel andere manier van ontwerpen en produceren. BYBORRE verbindt creativiteit, technologie en vakmanschap aan een transparanter en verantwoordelijker textielsysteem. Mijke neemt je mee in de vraag hoe een radicale creatieve visie kan uitgroeien tot daadwerkelijke verandering binnen een industrie. Hoe combineer je experiment en verbeeldingskracht met ondernemerschap en schaalbare impact? En hoe blijf je als creatief bedrijf trouw aan je waarden terwijl je groeit?

Paneldiscussie met Coco Padding (Medusa Medusa), Jur Baart (Fitzroy) en Motilayo Williams (former Monks)

VRIJDAG 18 september 15:00- 16:00
Hoe ziet het creatieve team van de toekomst eruit? Coco Padding, oprichter van Medusa Medusa, Artemis-alumna en Senior Creative & Visual Culture specialist bij Monks Motilayo Williams, Fitzroy-oprichter Jur Baart en gaan hierover in gesprek. De toekomst lijkt niet te liggen bij één specialist of bij AI alleen, maar bij hybride teams waarin verschillende disciplines, technologieën en perspectieven elkaar versterken. Wie krijgt daarin een stem en hoe werk je samen zonder eigenheid te verliezen? Wanneer steeds meer mensen maker kunnen worden, waarop selecteren we creatieven dan: techniek, smaak, visie of het vermogen om iets werkelijk eigens en cultureel relevants te creëren? Een gesprek over samenwerking, inclusiviteit, authenticiteit en de menselijke waarde van creativiteit in het AI-tijdperk.

Tanja Soeter – creative director & executive advisor

ZATERDAG 19 september 11:00 - 12:00
Tanja Soeter beweegt zich op het snijvlak van strategie, design, cultuur en innovatie. Voor merken als HEMA, IKEA, Auping, de Bijenkorf en het Van Gogh Museum vertaalt ze veranderende menselijke behoeften naar relevante producten, ervaringen en retailconcepten. Daarnaast werkt ze als productdesigner vanuit een sterke fascinatie voor de helende werking van vorm, materiaal en beleving. In deze intieme sessie over Healing Aesthetics onderzoekt Tanja hoe design kan bijdragen aan rust, welzijn en verbinding. Wat maakt een ontwerp niet alleen mooi, maar ook betekenisvol en werkelijk goed voor mensen?

Martina Halsema - Former Amsterdam Art

ZATERDAG 19 september van 13.00 tot 14.00 (ENGLISH)
Martina Halsema beweegt zich op het snijvlak van kunst, cultuur, ondernemerschap en leiderschap. Als voormalig directeur van Amsterdam Art werkte ze midden in de hedendaagse kunstwereld en bracht ze kunstenaars, galeries, culturele instellingen, publiek en partners bij elkaar. Ze weet als geen ander dat een sterk creatief idee pas het begin is. De echte uitdaging? Ruimte creëren voor dat idee, anderen erin laten geloven en verschillende werelden en belangen bij elkaar brengen om het daadwerkelijk mogelijk te maken. Martina laat zien waarom creativiteit en commercie geen tegenpolen zijn, maar elkaar juist nodig hebben. Want een goed idee hebben is één ding. Zorgen dat het werkelijkheid wordt, is een vak op zich.

Meer info over GLUE en alle deelnemers vind je hier.